多次提到：Histoire de l'Exposition雖是選修，卻成了我的Favorite，也是對我論文幫助最大的一門課。上學期單整理並輸入電腦的筆記就60頁！可惜Glicenstein先生不屬於我們系，不然一定拜倒+抱腿+慟哭，肯求他當我的指導老師。

先生是學生偶像，上過他課的，無一例外地愛他：幽默親切，授課内容吸引。尤其感動於他的"grève active"：一面“罷工”，一面堅持為學生上課，絕不讓我們的課業有任何損失。此外，好羡慕他的belle vie：80年代開始游賞各國，大部分載入史冊的展覽他都親歷過，並帶給我們第一手資料。

之前他發過一份Bibliographie，多是難覓蹤跡的Catalogue。搜尋到也沒辦法，若是法英還好對付；有些是德文，就我那三腳貓的語文能力，根本不可能讀懂。真正對口的書少得可憐，目前只得一本François Derivery的《Le Système de l'Art》。於是本月18日熱騰騰出爐的《L'art une histoire d'expositions》，簡直就是雪中送炭~雖然只部分内容與我們的課程重合，但我還是毫不猶豫上FNAC訂購。撒花：*★*★*v(￣▽￣)v*★*★*　

老實說，有關現代藝術展、藝術體系革命、藝術市場……這豐盛的内容的真正集大成之作=先生的備課筆記！每堂課都打印好的厚厚一曡！覬覦已久啊~吞口水(￣﹁￣)　

已添加到豆瓣：http://www.douban.com/subject/3563963/

罷課這件事每年都遇上，比較不同的是，今年由教授們發起，尤爲理直氣壯。

週一的Histoire de l'Exposition是我的愛課。先生很cute。説是往年都會不畏艱險以各種藉口突破封校學生會的重圍，雷打不動地將課程進行到底。今年比較特殊，為免被其他同仁鄙視，一定得表明自己堅定的罷工立場，於是他在黑板上用力寫下：Je suis en grève（我在罷工）。回頭狡黠一笑，道：如果有人沖進課堂質問，我們要統一口徑，就說是爲了Vernissage而來。

藝術系的學生經常搞各式各樣的展覽，風雨無阻，封校也好罷工也好，總是會給這些展覽讓步。其實Vernissage說的是在正式展覽前所作的預展，或準備工作。不過爲了搞笑，本文標題借用了它的另一層意思：刷漆上光。

話説八大的舊校舍實在殘破可憐，藝術系算是保養比較好，只是走廊牆壁玻璃透出的神秘綠光常讓人發昏。幾間幽閉沉悶的教室呆久了會有恍若隔世的淒涼感。此外，過道上有奇怪的隔間，裏面藏著三倆人，明明是在聊天，卻聼不見聲響，十分詭異。這樣説來，不如趁著罷課，大家來刷漆，把學校好好整修下吧~

想：那些美麗的人兒，獎勵她/他魚與熊掌兼得才對，何必二選一受盡折磨？！左擁右抱兩全其美才是王道啊！

比方説：

Buffy+Angel+Spike

優姫+零+枢

Effy+Freddie+Cook

新一+蘭+哀

風+無幻+仁

…………

依此類推。

好啦，我承認我吃飽了撐得睡不着還看太久漫畫才會生出諸多幻想。善哉善哉~

今天的歌本換上I Monster的這首"These are our Children"。之前無意中在Christian Lacroix的show上聽到混音版，立馬暈浪~愛如潮水啊~

其實更喜歡那個慢板的、撩人至極的version，卻怎麽都找不到，只好用《Neveroddoreven》專輯中原始的版本來解饞了。

偶要去呼呼zzzz啦~お休み～0(^o^)~~YA(^0^)~~SU(^○^)~~MI(^_^)

9h-12h的課。在Sait Denis la Pleine的MSH（Maison des Sciences de l’Homme，人文之家）。

六點半起床。乘T3到Cité U換RER B。結果要再打一張票。原來普通票是不可以在輕軌和地鐵連用的。以前用年卡，所以沒這個問題。學到了！

看也沒看就坐上了B綫，哪知此趟車在Paris Nord火車站停了最後一次后就直奔機場了。眼睜睜地錯過。於是我在戴高樂機場做了返程慢車（每站必停那種），終于昏沉沉爬到La Pleine。

從車站出來我看了看昨晚打印的地圖，就信心滿滿地邁開大步出去了。此時陰雨連綿，明明帶了傘，扮瀟灑我完全不理會就雨中漫步了。

越走越偏僻離奇，繞了半小時，遭遇的街道沒一條出現在我的地圖上。路上抓來的人，問了都一臉無辜說，"Je suis pas du quartier（我不是本地人）"。 不過犯罪率高居全法首位的93省，路人倒不似傳説中的可怕！大概因爲表情絕望糾結，整個人被黑氣壓籠罩，所以人們常常在經過我的時候停下問候，看是否能幫上忙。

無果。我只好一條路走到黑。突然望見一張更詳細的大地圖就停下盯牢研究十分鈡，確定自己完全走錯方向。只好回到原處：車站。再往相反方向走。

好不容易找到Rue de la Croix Faron，來回繞了半天，還是找不到門牌4號。絕望之際，卻見Laura與Pilar從天而降，笑容滿面地向我走來。我便濕漉漉冰涼涼淚汪汪地捉住兩人的手，如遇救星，哽咽地說不出話來。她們指了指表問，Xinzhu你是否注意到時間？現在已經10h15了。頓時傻眼。出地鐵時瞄過手機，9h差5分。

於是迷途羔羊被熱情的牧羊人Pilar帶到老師面前（原來4號樓就在我右手邊）……

因老師正在親切回答一年級同學關於交換去蒙特利爾的提問，我只好誠惶誠恐地一旁罰站。不自覺地竪起耳朵偷聽，然後氣餒地發現他們提到的藝術家，我一個都不認識！書，是白念了。

終于輪到我。語塞。哭訴：老師，偶，偶迷路了。那個，能不能簽個到，把我的email給您方便聯係？老師錯愕。

Pilar告訴我，其實老師也沒講什麽，只是表明自己正在罷工以及佈置Arts et Tics與Méthodologie兩堂課接下來的課時……懸在喉頭的心終于吞回肚裏。

回家的時候，跟隨Pilar往Gare繞，並拼命用眼睛紀錄街邊景致，希望下周不會再迷路。但，迷路才正常吧？！

其實多次提到，France Inter的"C'est Lenoir"欄目是女王我被空投來法后最愛的電臺節目。尤其在沒有網絡的日子裏面，爲學語言練compréhension orale而被迫聼France Info的滾動新聞然後昏睡得不省人事，不提也罷。爲不與世界脫節，獲得必要的音樂資訊，除了第一時間（法文爛到都讀不太懂樂評的時期）跑去FNAC訂閲《Les Inrockuptibles》周刊（四年累積下來成了我每次搬家的大累贅！所以今年忍痛不再訂閲，只定期瀏覽電子版），每晚的"C'est Lenoir"也是個提供重要養分的update渠道。

因爲自己也做過電臺DJ，且視John Peel大師為偶像，還有宇清、景新那樣優質的前輩領路，我對於音樂節目的主持人自然比較挑剔。各家電臺聼下來，還是Lenoir最厲害，口服心服，乖乖收聽。Lenoir薯熟剛開始有點讓我不爽是因爲他的一口法式爛英文。樂隊與歌名常聼得一頭霧水，幸好我家底不薄，連蒙帶猜多半能解決，但還是花了好一陣才習慣那口音。

其實Lenoir大叔資歷深厚：DJ出身，組過團，進入廣播業首先擔任的是France Inter "Pop Club"節目的製作人，70年代末才有了自己的搖滾樂節目Feedback。Feedback以向全法直播/轉播在巴黎舉行的大牌演唱會而聲名鵲起，包括已成爲迷思的79年12月Joy Division那場！80年代全盛時期（彼時，巴黎的中心地位仍牢不可摧，壟斷著幾乎所有國際化的藝術活動/大事件），Siouxie And The Banshees, Bauhaus, Echo & The Bunnymen, Dead Can Dance, the Cure, New Order等等英國牛X樂團的巴黎演唱會，都是由Feedback為封閉寡聞的外省人奉獻上的獨家音樂大餐，Lenoir逐步成爲時髦樂迷心中最有分量的電臺DJ。他也開始在電視上露面（年輕時的大叔很酷呢！現在的銀髮也超有氣質噢~），加盟"Les Enfants du Rock"，這個節目也許你無緣看到，但同名的系列精選CD你一定曾在國内打口市場偶遇過！大叔在88年短暫跳槽到Europe 1，90年才重返France Inter，當時的節目叫"l'Inrockuptible"。

[順便扯一句，幾乎同名的雜誌（單複數，哈哈~），也就是之前提到的《Les Inrockuptibles》（昵稱《Les Inrocks》）86年創刊，不定期出版，起初内容和發行量一樣少得可憐，兩位創刊人Christian Fevret和Arnaud Deverre的初衷只為介紹鮮爲人知的英式搖滾並幻想有天能與偶像Cohen, Bowie等人碰面！直到1995年，這本雜誌才初具規模，内容也由單一音樂訪談擴充為涵蓋音樂、電影、當代藝術等領域的全方位文藝評論雜誌。所以，翻開我手邊這本500期（500個封面故事特刊），第1期便是從95年算起。猜猜誰是第一期的封面人物？正是Leonard Cohen！而第4期（95年4月號）的封面，是我們家Portishead（前衛吧！Good taste吧！）！《Les Inrocks》雜誌的編輯與Lenoir大叔的關係十分密切，有時會擔任嘉賓客串節目。雙方都不遺餘力地推介英式搖滾，也成功捧紅了一批本土的新聲，比方説Dominique A（衆所周知，他的風格向來以英式著稱）。對了，《Les Inrocks》的訪談，絕對是由創刊延續至今最有特色的部分，後來他們出過一本1kg重的Interview精選集，很值得珍藏的哦！]

真正影響深遠並將Lenoir大叔提升與John Peel相提並論的就是由92年開始的Black Session/White Session（簡稱BS/WS）系列。那時候節目名稱仍然是l'Inrockuptible。把樂隊邀請進studio並非新鮮idea，顯然是受到Peel的啓發。什麽是Black Session呢？其實之前上傳Beirut的BS時有簡單解釋過。就是藝人受邀在法國廣播電臺的studio表演（神秘的studio 105！去年我在去Radio France採訪的時候曾瞄過一眼，但始終擦身而過），現場有少數觀衆（不如看作非售票型的小型演唱會。200名觀衆由抽籤決定。話説我的email從來沒被抽中過！嗚T_T），同時通過電波直播實況。不過据大叔本人耐心解釋，需要更正下我之前的以訛傳訛："Black"並非因爲收音機邊的我們看不到但聼得到，而是因爲"C'est Lenoir"的直播固定在晚間22h-23h（既然這些concerts在晚上，所以是“黑的”！）。與其相對的White Session就不是直播了。通常樂隊因爲schedule的關係，無法在特定的晚間節目現身，只好找其他時間錄音（一般是在某個下午。白天是“白的”！很弱很可愛吧！），再另行安排在晚間的"C'est Lenoir"播出，雖然還是在晚上，不過因爲是錄播，所以不算“黑的”。 囉裏巴嗦了半天，這下你懂了哈？！

Black Session/White Session從92年播出以來，共有265個藝人/樂團出場（如下圖。有興趣的話可點擊放大，不妨看下有多少張熟面孔！），共計超過323 Sessions。

BS正式出版的只有20個sessions。其餘有小範圍的“發行”promo CD，流通于電臺之間，由一個叫Sangatte Records的厰牌在做，不過貌似並未得到France Inter和Lenoir大叔的授權。所謂的限量只是個虛弱的幌子，難不倒修煉成精神通廣大的老炮們：slsk上輕易就能搜到當年珍貴錄音的mp3，且都已分軌，非常強悍。有一些還原汁原味地保留著Lenoir主持演出時的説話。近期的幾個我自己用mp3 player錄的效果並不好，France Inter官網上只保留最近四檔節目，有時錯過精彩内容上去下載，卻是該死的rm格式，且單聲道！此外，07年新建的Blacksession網站，是個很好資料庫，包括playlist、照片和視頻，甚至有早期“似是而非”型的concert以及其他一些官網未列出的“漏網”BS曲目資料。每月提供一檔節目重溫（本月是Unbelievable Truth 27/04/1998），下載依然成問題。

前兩年盛傳Lenoir要退休享清福了。哪知他依然孜孜不倦地活躍在電臺與各大搖滾音樂節。老頭子精神好得很呢，而且口味保持水準，絲毫沒有退步。就是幾十年如一日的爛英文發音，依然不見好轉！╮（￣▽￣）╭

鏈接——

C'est Lenoir: http://www.radiofrance.fr/franceinter/em/cestlenoir/

Black Session Achive: http://www.blacksessions.fr/bscache.php

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ps.:話説最早聽到BS系列的時候，我曾不明就裏地亂掰過：black = noir => black session就是“黑”先生（人家姓黑le noir！）主持的session咯！哈哈，是不是很無敵？！Sorry噢，Lenoir大叔！

近來耳邊盡是溫柔的聲音。中規中矩端正賢淑的女聲。

早些年在音符裏面沒少提Heather Nova，以至大夥發現她的唱片都會識趣地知會我，如我尚未擁有，他們不敢獨佔。我這麽強勢啊？！從某一期的《Volume》雜誌聽到她現場演繹的"My Fidelity"，驚痛。就開始搜集她的CD。目前只差最新這張。此外還收有不少她的Non-album-tracks, live bootleg或者cover，都極喜歡。

聼《Siren》時曾這麽寫：

“Heather Nova的声音像一只温柔的手轻轻抚过深藏着灰色秘密的心底。我呼吸，将身体内部的黑暗粒子与身体外部的交换。看得到它们相互碰撞出的淡淡的火星……”

那時的自己，羸弱卻多刺，愛人的同時傷人。伴隨她的歌成長，漸漸懂得欣賞平和，收起稜角與厲刺。她也變了。去年這張《The Jasmine Flower》全篇簡潔吉他爲主綫，散發溫熱關懷。無規律的生活，失眠在夜與晝的零界點，需要這般貼心的音樂包裹突然感傷的旅人，白天才能繼續強悍地腳踏實地。

都習慣了跟小紅鬥嘴，待他處處言聽計從與我一唱一和，反而令我有些寂寞。他換了單位，學做技術人員，大部分時間都投入工作沒時間鳥我，偶爾說幾句俏皮話逗我開心而已。前些時想聼Silent Poets的《For Nothing Remix》。遍尋不着——這下見識到Silent Poets的不普及了。不好意思開口向他要：轉mp3上傳太耗時間，畢竟他不似我這麽閒。就只好彆扭地翻出自己的節目聼。倒是有點懷念。當時便是他奉上的CD（節目中是借西祠“銳舞地帶”為名），高爾吉亞提供的背景資料。那檔節目有我一貫的亂七八糟神不守舍風格。後來老高把它作爲與電臺合作的成果之一放在trip-hop站上供人下載，弄得我很是羞赧。聼這檔節目讓我惦記起了Virginia Astley。因爲其中一曲"Don't Break The Silence"正是邀她擔任Vocal的。

認識Virginia是因爲她和Kate St. John的合作（《Indescribable Night》中的那支"Now the Night Comes Stealing In"）。兩位才貌雙全的神奇女子（老天太不公平！），同是學院派古典音樂出身的singer/songwriter，CD也一樣巨難買。我於是不厭其煩地從Audiogalaxy上面拖她的歌。老天垂憐，倒是down到好東東了。

其實Virginia與Kate不但友情參與彼此的solo project，早年更是組過一個短命的團Ravishing Beauties。他們沒有出過錄音室專輯，正式面世的就只有4首歌的Peel Session而已。Kate後來加入The Dream Academy總算出頭，在流行樂界佔有一席。而Virginia的作品卻一直叫好不賣座：古典+實驗，並不是很討喜的方式。很多人關注《Hope in a Darkened Heart》也僅僅因爲坂本龍一和David Sylvian的盛名。雖然83年那張田園牧歌式ambient專輯《From Gardens Where We Feel Secure》曾攀上獨立音樂排行榜前列，Virginia在歐美的知名度遠不如在日本。她一板一眼的咬字與婉約的唱腔贏得了不少日本人的心。唱片引進大賣，並多次與當地藝人合作，後來更為Silent Poets跨界獻聲。日本是個奇怪的國度，什麽都能偶像化。不過他們對不同類型音樂的包容及尊重程度十分令人欽佩。

這次上傳給大家賞聼的作品如下：

Heather Nova：《the Jasmine Flower》+5 cover songs
http://www.rayfile.com/files/bd46da07-f924-11dd-9cd8-0019d11a795f/

Virginia Astley：《Hope in a Darkened Heart》+《Ravishing Beauties-Peel Session 1982》+與Silent Poets合作3首
http://www.rayfile.com/files/4e0bd6d9-f92b-11dd-956d-0014221b798a/

友情提醒：神經大條百毒不侵的同學，請忽略。小心這樣的聲音會悶死你。